Llega a los cines platenses la cinta con dirección uruguaya
que rompe la taquilla en Estados Unidos con su “anarquía en pantalla”.
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| El uruguayo Fede Alvarez llegó a Hollywood con todo: su película, que costó 10 millones de dólares, lidera la taquilla en EE UU desbancando a gigantes como “Escuadrón suicida” |
“No respires”, el filme del cineasta uruguayo Fede Álvarez,
llega a los cines este jueves tras convertirse en sensación en la taquilla de
Estados Unidos, desbancando del número 1 a la cinta de multimillonario
presupuesto “Escuadrón Suicida”
“Las buenas películas de terror siempre tienen un elemento
de ‘shock’, tiene que haber una escena de la película donde se te cae la
mandíbula y no puedes creer que estén haciendo eso”, explicó Fede Alvarez sobre
la fórmula de “No respires”.
“Esa escena tabú que está mal, que es incorrecta de alguna
manera. Es lo que quieres ver cuando vas a una película de terror. Es la
anarquía en la pantalla, algo que otras películas no hacen. Tenemos el orgullo
de ser como la oveja negra de la familia y de hacer algo rarísimo y extraño que
ningún otro género se puede permitir”, añadió el cineasta oriundo de
Montevideo.
LLEGAR A LA MECA DEL CINE
Álvarez habla como amplio conocedor y amante del cine de
terror y como uno de los valores en alza de este género en la industria
estadounidense. Tras cautivar al público con el sorprendente cortometraje
“Ataque de pánico” (2009), que costó 300 dólares y que superó los 7 millones de
visionados en YouTube, el cineasta dio el salto a las grandes ligas y, junto a
su inseparable guionista Rodo Sayagues, abordó “Evil Dead” (“Posesión
infernal”, 2013), una reinterpretación del filme “gore” homónimo de Sam Raimi de
1981, una cinta de culto que al día de hoy inspira discusiones en foros de
internet y hasta una serie de televisión.
La jugada salió redonda. La cinta de Álvarez, con un
presupuesto de 17 millones de dólares, recaudó casi 100 millones en todo el
mundo y las críticas fueron muy positivas, por lo que ahora “No respires”, una
apuesta muy diferente, se espera con bastante expectación dentro de los
seguidores del género que, aunque siempre en las sombras, rinde muy por encima
de las inversiones en la taquilla.
“’Evil Dead’ era todo ‘shock’, sangre y ‘gore’. Y en ‘No
respires’ la pregunta era: ¿podemos hacer algo que dé miedo sin sangre y sin
‘gore’?”, indicó. La cinta protagonizada por Stephen Lang y Jane Levy narra la
historia de tres jóvenes que deciden entrar a robar a la casa de un ciego. Pero
lo que parecía un golpe extremadamente sencillo se convertirá en una ratonera
sin escapatoria.
“Todo pasa por el suspense, la clave es el suspense.
Queríamos comprometernos con una emoción y darle a eso”, dijo, y reveló que
“por eso se llama ‘No respires’. La primera vez que la pasamos, cuando aún no
tenía título, nos dimos cuenta de que la reacción de la audiencia era quedarse
sin respirar mucho tiempo, porque el suspense en algunas escenas es tan fuerte
que nadie quiere hacer ni un sonido”.
AL LIMITE
“Realmente llevamos al límite (la película) que es tan
silenciosa que la gente en la sala ni quiere moverse del asiento”, añadió el
cineasta sobre la obra que con un presupuesto de menos de 10 millones de
dólares rompió la taquilla estadounidense, escalando al primer puesto en su
primera semana con una recaudación de más de 35 millones de dólares, 20 más que
la segunda película más vista de la semana (“Escuadrón Suicida”) y 25 más que
el segundo estreno con más espectadores (“El mecánico”). Durante el fin de
semana, la cinta confirmó su primer lugar por segunda semana consecutiva.
Repleta de momentos de máxima tensión, “No respires” juega
también con fuertes contrastes de luz, que son una de las ingeniosas claves de
la película: ¿qué ventaja se tiene ante una persona ciega cuando se apagan por
completo las luces? “El desafío era cómo filmar eso, cómo rodar una escena en
la que no hay ni una gota de luz”, afirmó Álvarez, y repasó que, en muchos
largometrajes recientes, se usan móviles o cámaras de visión nocturna, pero
opinó que esos recursos distraen y sacan al público de la acción.
“Dijimos: ‘No necesitamos nada, tenemos que crear un look
para la oscuridad’. Ya es hora de que el cine invente una manera de decir ‘así
es como se ve la oscuridad’”, explicó Álvarez sobre una de las partes más
impactantes del filme.
Fuente: www.eldia.com
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